马健强摄影展现场。

近百幅照片，满是北京元素：

北京城的中轴线、故宫的红墙黄瓦、颐和园的十七孔桥、散落在城区的胡同;

春天民居庭院的花朵，夏天胡同里爬墙的青藤、秋天钓鱼台金色的银杏叶、冬天冻住什刹海的冰;

蛋壳般的国家大剧院，大裤衩般的央视大楼，银河战舰般的北京现代MOMA，还有“水泥林子”般的住宅楼群;

瓦瓶酸奶、剃头挑子、冰糖葫芦、雪地逗鸟、冰下垂钓……

如果你没有去过北京，从这些元素里也就认识了北京。

这就是5月4日开幕的“马健强摄影展”给记者的最初印象。

25岁的马健强生在北京，长在北京，现在是中南大学建筑学硕士研究生。正如他自己说的“做了二十几年四九城外(紫禁城四座门和老北京的九座城门)的‘顽主’”，可是“十几年过去了，从地铁十号线金台夕照站爬上来，扑面而来的是央视‘闻名于世’的大裤衩子，然后四周黑压压的高楼大厦也紧随其后……只感觉自己渺小得可怜”，“朝阳区现在是NB得连天都看不见了”。他的“耳边漾起小时候午后城墙上空一群鸽子飞过的翱声。那个曾经属于北京的北京，和现在这个属于国际的北京，似乎大不一样了”，他“发现自己竟还留在北京范儿”。正是对北京这种入骨的爱，让他举起了手中的相机，记录和发现他的故乡。

可能连马健强自己也没想到，他的“记录”变成了一种追寻。光和影让他将北京“追寻”到了几百年前甚至更远。那幅《红墙》，他采取了超现实主义的手法，将故宫的层次感剥离得明晰无虞：岁月的风雨将墙的下部剥蚀得露出了“骨头”——原始的砖块;往上延伸是后人涂抹在砖上而又走向消褪的颜色，再往上则是一层鲜红的油漆;在薄薄的雪下，依稀可见金黄色的琉璃瓦。几百年，甚至更久的人类活动都在这座墙上留下了印记。还有那幅摄于东总务胡同的《岁月》，一扇古老的木门基本要素——铁门环、门板还在，可多次涂在环上的油漆难以遮盖斑斑锈迹，油漆片片剥落，桐油拌石灰的底色也掉下碴来，重重的“遮盖”都难以掩饰已近腐朽的木头。

他的“发现”变成了一种认识，而且是这种认识也成为一种共识。在中华民族走向现代化的过程中，北京只不过是一个“点”，当然是一种最具代表性的“点”，悠久的历史、深厚的文化底蕴，在这里留下了丰富的遗存。光的照射之处，影也就“客观存在”，因此，无论作者自觉或者下意识地，“对比”是无法避免的。《到此一游》，科幻世界里的“外星人”在古老的故宫的城头上表演“现代秀”;《老人与车》，悠闲的老人在红墙下掐指，享受着初冬暧暧的阳光，而他的身旁是一辆时髦的摩托;《一墙之隔》中，古老围墙的这边是青砖黑瓦的北京民居，那边是奔驰不息的车流、流光溢彩的高楼，忙碌不停的建筑机器……从这个意义说，《最北京》展示的“发现”，带给人们是无限的遐想——要展示北京历史的厚度也罢，北京文化的深度也罢，展示的都是“变”，“变”才是“最北京”的主题。他的镜头带给人们的是北京在现代化道路上大步前进的匆匆脚步声。聆听着这种声音，人们自然不得不思索：我们无法也不能让北京停下前进的脚步，可我们怎样才能留住老北京的元素、老北京的气质、老北京的那种天人合一?

在这一点上，6岁开始摆弄相机的马健强，从2006年开始，他所能做的，也只是“带着新鲜的眼光看到她(北京)，我发现这是我的故乡，我必须用照片把她记录下来”这点。至于大家该怎么做，我们只能揣摩《最北京》摄影展的画外音。

湖南日报 2012年05月08日第14版：文化新闻 http://epaper.voc.com.cn/hnrb/html/2012-05/08/content_495505.htm?div=-1